{"id":20560,"date":"2026-02-23T18:47:49","date_gmt":"2026-02-23T17:47:49","guid":{"rendered":"https:\/\/aleeknews.com\/4l33k5\/2026\/02\/23\/que-significa-el-codigo-de-vestimenta-de-la-met-gala-todo-lo-que-se-sabe-de-la-proxima-edicion\/"},"modified":"2026-02-23T18:47:49","modified_gmt":"2026-02-23T17:47:49","slug":"que-significa-el-codigo-de-vestimenta-de-la-met-gala-todo-lo-que-se-sabe-de-la-proxima-edicion","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/aleeknews.com\/4l33k5\/2026\/02\/23\/que-significa-el-codigo-de-vestimenta-de-la-met-gala-todo-lo-que-se-sabe-de-la-proxima-edicion\/","title":{"rendered":"\u00bfQu\u00e9 significa el c\u00f3digo de vestimenta de la Met Gala? Todo lo que se sabe de la pr\u00f3xima edici\u00f3n"},"content":{"rendered":"
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No hace falta que se lo digan a Beyonc\u00e9<\/b><\/a>: La moda, bien aplicada, es nada menos que arte.<\/p>\n

Ahora, la superestrella de la moda tendr\u00e1 otra oportunidad de demostrarlo. Cuando copresida la Gala del Met<\/b><\/a> en mayo, todos los ojos estar\u00e1n pegados a las escaleras del Museo Metropolitano de Arte<\/b><\/a> <\/b>para ver c\u00f3mo una de las mujeres m\u00e1s vistas del planeta, en su octava aparici\u00f3n en una gala, interpreta el c\u00f3digo de vestimenta: \u201cLa moda es arte\u201d.<\/p>\n

El museo anunci\u00f3 el lunes el c\u00f3digo de vestimenta, junto con algunos detalles relacionados con la gala, como los nuevos nombres de los invitados. Junto a los copresidentes principales -Beyonc\u00e9, Nicole Kidman, la campeona de tenis Venus Williams y Anna Wintour, de Vogue- hay un \u201ccomit\u00e9 anfitri\u00f3n\u201d presidido por el dise\u00f1ador Anthony Vaccarello y la cineasta Zo\u00eb Kravitz, y en el que figuran nombres como Sabrina Carpenter y Teyana Taylor, Lena Dunham y Misty Copeland. A ellos se suman la actriz Angela Bassett y la atleta Aimee Mullins.<\/b><\/p>\n

Ellos, y todos los dem\u00e1s asistentes, tendr\u00e1n que pensar qu\u00e9 ponerse el 4 de mayo. El c\u00f3digo parece haber sido elegido para ofrecer la m\u00e1xima flexibilidad<\/b>. Y, bromea Andrew Bolton, conservador del Instituto del Traje del Met: \u201cEsperemos que esto ponga fin de una vez por todas al obsoleto debate sobre si la moda es arte\u201d.<\/p>\n

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\"Beyonc\u00e9<\/picture>
Beyonc\u00e9 ser\u00e1 copresidenta de esta edici\u00f3n de la Met Gala (Chris Pizzello)<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n

La mirada al \u201ccuerpo vestido\u201d a trav\u00e9s de los siglos<\/h4>\n<\/p>\n

Para Bolton, sin embargo, el espect\u00e1culo es lo m\u00e1s importante, parafraseando a Hamlet. Como bien saben los asistentes a la gala, la gran fiesta no s\u00f3lo sirve para recaudar fondos para el instituto -un departamento que se autofinancia-, sino que es la plataforma de lanzamiento de la exposici\u00f3n anual de moda de primavera. Comisariada por Bolton y su equipo, la muestra de este a\u00f1o, \u201cCostume Art\u201d, pretende presentar la moda como una l\u00ednea que atraviesa toda la historia del arte.<\/p>\n

La exposici\u00f3n ser\u00e1 la mayor, en cuanto a objetos, que haya hecho nunca el instituto: casi 400 en total, es decir, 200 prendas y 200 obras de arte de todo el museo, colocadas por parejas. <\/b>\u201cEs una bestia\u201d, dijo Bolton, que parec\u00eda un poco agotado mientras guiaba a un periodista por los inicios de la exposici\u00f3n en una visita reciente.<\/p>\n

La idea, se\u00f1ala, es examinar \u201cel cuerpo vestido\u201d en todos sus aspectos, y dejar claro que no s\u00f3lo la moda es arte -algo que ya han demostrado anteriores exposiciones-, sino que el arte es moda. \u201cEs invertir lo que hemos hecho antes\u201d, afirma Bolton. \u201cAhora miramos el arte a trav\u00e9s de el lente de la moda\u201d.<\/p>\n

En la pr\u00e1ctica, esto significa que se puede ver un objeto de arte en una vitrina, por ejemplo, un jarr\u00f3n de la antigua Grecia. Encima de la vitrina se expondr\u00e1 una prenda de la vasta colecci\u00f3n de trajes del museo, que reflejar\u00e1 la moda de las figuras del jarr\u00f3n.<\/p>\n

Por ahora, paredes llenas de notas \u201cpost-it\u201d<\/h4>\n<\/p>\n

Ahora mismo, ese jarr\u00f3n est\u00e1 representado por una peque\u00f1a instant\u00e1nea en color, pegada con docenas de otras a las paredes de una peque\u00f1a sala de conferencias en las entra\u00f1as del museo, junto con innumerables notas Post-it. Bolton ha pasado mucho tiempo en este espacio, que parece m\u00e1s bien la habitaci\u00f3n de un adolescente (aunque un adolescente muy culto).<\/p>\n

Bolton recorre las paredes se\u00f1alando cada una de las 12 secciones organizadas para mostrar la variedad de cuerpos -y tipos de cuerpos- en el arte. Algunos son omnipresentes, como el cuerpo cl\u00e1sico o el cuerpo desnudo.<\/p>\n

Otros se han pasado por alto, como el cuerpo discapacitado, el cuerpo envejecido o el cuerpo corpulento. Bolton se\u00f1ala que en el arte, el cuerpo corpulento se ha utilizado casi exclusivamente como s\u00edmbolo de fertilidad. \u201cEs como la idea de que la corpulencia no existe sin la fertilidad\u201d, afirma.<\/p>\n

Luego est\u00e1 el cuerpo de la embarazada, tambi\u00e9n muy ignorado en la historia del arte y de la moda. Est\u00e1 representado aqu\u00ed por la combinaci\u00f3n de \u201cMujer embarazada\u201d de Edgar Degas, una escultura naturalista que ofrece una visi\u00f3n poco frecuente de la maternidad en el siglo XIX, con el vestido de 1986 de la dise\u00f1adora Georgina Godley, de exageradas curvas acolchadas, definido como \u201cuna cr\u00edtica feminista radical\u201d de la moda tradicional.<\/p>\n

La exposici\u00f3n, que pretende destacar la diversidad de tipos de cuerpo, tambi\u00e9n pretende que los espectadores puedan verse a s\u00ed mismos en algunas de las modas.<\/b> As\u00ed, los maniqu\u00edes presentar\u00e1n cabezas con superficies de acero pulido -como en los espejos- dise\u00f1adas por el artista Samar Hejazi.<\/p>\n

Un nuevo hogar para la moda en el Met<\/h4>\n<\/p>\n

Bolton, que ha comisariado las mayores exposiciones de trajes del Met, dice no obstante que aqu\u00ed sinti\u00f3 una presi\u00f3n especial para hacer \u201calgo espectacular\u201d. Y es que \u201cCostume Art\u201d inaugura, a bombo y platillo, una nueva y destacada sede para las exposiciones de moda del museo. Las nuevas Galer\u00edas Conde M. Nast -creadas a partir de lo que antes era la tienda del museo- ocupar\u00e1n casi 12,000 pies cuadrados del Gran Hall del museo.<\/p>\n

Por un lado, esto significa que los invitados a la gala podr\u00e1n ver c\u00f3modamente la exposici\u00f3n y despu\u00e9s ir a cenar al Templo de Dendur, o alternar entre ambas actividades. Un resultado m\u00e1s duradero: evitar\u00e1 colas en otras partes del museo, una vez que la exposici\u00f3n se abra al p\u00fablico el 10 de mayo.<\/p>\n

Para \u201cCostume Art\u201d, las galer\u00edas, que a\u00fan se est\u00e1n terminando, constan de dos salas principales con alturas diferentes: una con un techo de 18 pies y otra de 9 pies. La idea es que los espectadores entren y salgan de cada espacio. \u201cHay permeabilidad\u201d, dice Bolton.<\/p>\n

Para \u00e9l, el nuevo programa es ya uno de los momentos culminantes de su carrera, y toda una declaraci\u00f3n de intenciones.<\/p>\n

\u201cIntentamos dejar claro que esto es algo que NOSOTROS podemos hacer en el Met\u201d, explica. \u201cTenemos acceso a 16 departamentos curatoriales de todo el museo\u201d. Y, por supuesto, acceso a las m\u00e1s de 33,000 prendas del instituto. \u201cRealmente, nadie m\u00e1s tiene esta capacidad\u201d, afirma Bolton.<\/p>\n

Espera que la exposici\u00f3n inaugure no s\u00f3lo nuevas galer\u00edas, sino una era de colaboraci\u00f3n con el resto del museo, que ponga la moda, bueno, por delante.<\/p>\n

Esta historia fue traducida del ingl\u00e9s al espa\u00f1ol con una herramienta de inteligencia artificial y fue revisada por un editor antes de su publicaci\u00f3n.<\/i><\/p>\n

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1 \/ 52 | <\/b> FOTOS: As\u00ed llegaron las estrellas a la Met Gala 2025. Kim Kardashian<\/span> – Evan Agostini<\/i><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n

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    No hace falta que se lo digan a Beyonc\u00e9 : La moda, bien aplicada, es nada menos que arte. Ahora, la superestrella de la moda tendr\u00e1 otra oportunidad de demostrarlo. Cuando copresida la Gala del Met en mayo, todos los ojos estar\u00e1n pegados a las escaleras del Museo Metropolitano de Arte para ver c\u00f3mo una<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":20561,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"om_disable_all_campaigns":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[48],"tags":[],"class_list":["post-20560","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura"],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/aleeknews.com\/4l33k5\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/20560","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/aleeknews.com\/4l33k5\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/aleeknews.com\/4l33k5\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aleeknews.com\/4l33k5\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aleeknews.com\/4l33k5\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=20560"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/aleeknews.com\/4l33k5\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/20560\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aleeknews.com\/4l33k5\/wp-json\/wp\/v2\/media\/20561"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/aleeknews.com\/4l33k5\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=20560"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/aleeknews.com\/4l33k5\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=20560"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/aleeknews.com\/4l33k5\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=20560"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}